Scopri i partecipanti alla mostra UNPREDICTABLE, esposta in occasione della ventesima edizione di Paratissima Torino 2024, presso gli UFFICI | SNOS.
Mostra a cura di Roberta Bani e Alice Selvatico.

La scultura luminosa Rampicante vuole indagare sul movimento, le forme casuali ed intriganti che le piante infestanti creano crescendo e invadendo tutti gli spazi che trovano. La luce che esce e passa attraverso le lamiere interpreta le ombre e luci che il sole crea filtrando tra le foglie.

Rampicante Big

Con quest´opera l´artista vuole indagare le diverse concezioni del tempo (quella metafisica e quella della umana percezione), attraverso quattro sculture luminose ispirate alle 4 Stagioni, con la forma ed il colore.

Quattro Stagioni

Una tela ottenuta cucendo pezzi di stoffa portati da cittadini con ricami, addobbi uncinetto, creazioni di legno, frasi, sulla PACE. UN ATTO DI ARTE COLLETTIVA, di r- esistenza relazionale: una metafora del congiungere anziché del distruggere. E’ accompagnata dal video Santippe vuole la Pace! 

CUCIRE LA PACE CON SANTIPPE, UNA TELA PER LA PACE

La delicatezza di un fiore che sboccia dall'oscurità del fondo nero

Flowers #1

Un volto femminile, attento e dai lineamenti decisi, ricoperto da farfalle che vanno quasi a creare un'acconciatura attorno al viso.

Butterflies face

Dark rose

Transparent Flowers

Tostaiale

L'acqua, centrale in quest'opera, è un elemento necessario in grandi quantità alla sussistenza dei bovini, che l'essere umano alleva e sfrutta.  

Vasca da Mucca

Granpolla

Tartillon

Teieracervo

Telefarfalla

di Elisa Borella

Camelteiera

Teieragranchio

Negli Abissi

Mandolingiraffa

Gazzatromba

Toparmonica

Fenidrink

Nell'Aria

Nel Substrato

L'artista ha sfruttato la capacità dello scanner di levigare gli oggetti con un effetto inaspettatamente drammatico, rendendo così l'immagine stessa il soggetto dell'opera.

palloncino

rosa

occhiali

guanto

pantaloni

olli

bouquet

corda

maglietta

grattugia

arancia

aperol

L'opera cattura magistralmente l'essenza enigmatica e capricciosa della fortuna e del caso attraverso una fusione straordinaria di colori e forme. L'artista ha abilmente messo in scena un mondo in cui le linee casuali si intrecciano con la casualità stessa, creando un'atmosfera vibrante e dinamica.

the things divine

fashion part two

piano

L'immagine esplora il confine tra fotografia tradizionale e arte sperimentale, giocando con le forme e la percezione visiva.

eyes don't lie

dafalgan

music for chameleons

Che cos'è l'uomo? è davvero un essere eletto? O è solo un animale dall'ego smisurato? Cosa distingue noi dalle bestie? Il nostro istinto si manifesta in noi e ci manipola, ne siamo vittime.
Come animali veniamo comandati dai nostri desideri di sopravvivenza e benestare.

Simbolo

Già a partire dalla fine del Medioevo i corpi dei condannati a morte venivano  utilizzati per le dissezioni anatomiche.
Ma nell’Ottocento si cominciò a sezionarli per una causa  specifica.......

Atavus

Un’opera che esplora il confine tra luce e ombra, tra vita e morte. La tridimensionalità della pietra scolpita dona profondità e intensità alla composizione, invitando lo spettatore a un viaggio introspettivo.

Rinascita

Nel cuore di un quadro grigio scuro, come un cielo di tempesta imminente, si staglia una visione unica e affascinante. Al centro, dominante e imponente, una testa scolpita in pietra emerge dallo sfondo, catturando lo sguardo con la sua presenza austera.

きず, kizu

Attrice e circense ermafrodita, Josephine Joseph compare nel film Freacks, dove il suo corpo appare diviso verticalmente in due, evidenziando una parte femminile e una maschile. In una scena lancia uno sguardo al forzuto, a cui un altro artista dice:" Penso che a lei tu piaccia, ma lui ti detesta!".

di Marco Chiazzolino

Josephine

"Perché è solo tuo" rappresenta un naso stilizzato, simbolo di uno dei 5 sensi. La forma levigata e le curve sinuose esaltano la delicatezza, concentrando l'attenzione sull'essenza: il legame olfattivo ed emotivo tra amanti, un inno silenzioso alla presenza unica condivisa solo da loro.

Perché è solo tuo.

Il nome Mefite, divinità italica, rappresenta "colei che fuma nel mezzo", entità intermedia fra cielo e terra, fra morte e vita. Questa contrapposizione è sottolineata dall’ utilizzo di due materiali dalle colorazioni antitetiche se pur complementari: il nero e il bianco.


Mefite

Periferia

Ho visto il futuro

Un fulmine caduto a vuoto

Rock Is Dead / Oasis: Definitely Maybe

Rock Is Dead / Led Zeppelin: IV

Rock Is Dead / Nine Inch Nails: The Downward Spiral

Rock Is Dead / Blur: Blur

Rock Is Dead / Soundgarden: Superunknown

Rock Is Dead / Muse: Absolution

Rock Is Dead / The Smiths; The Queen Is Dead

Rock Is Dead / Placebo: Without You I'm Nothing

Rock Is Dead / The Velvet Underground & Nico

Rock Is Dead / Pink Floyd: The Dark Side of the Moon

Rock Is Dead / The Beatles: Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band

Rock Is Dead / The Cure: Disintegration

Rock Is Dead / R.E.M.: Automatic for the People

Rock Is Dead / Radiohead: Ok Computer

Rock Is Dead / Joy Division: Unknown Pleasures

Rock Is Dead / David Bowie: Aladdin Sane

Rock Is Dead / Nirvana: Nevermind

Rock Is Dead / David Bowie: "Heroes"

Rock Is Dead / The Smashing Pumpkins: Mellon Collie and the Infinite Sadness

Una riflessione sull'importanza di trasmettere un messaggio con la propria arte, qualsiasi esso sia

di Riccardo Fissore

Heavy communication

Un ufo alieno surrealista (con omaggio a Magritte), ossia come si sente l'artista, tenta di costruire una casa attraverso delle bolle di sapone. Tentativo destinato a fallire.

Il fallimento dell'architetto

Una dichiarazione di indipendenza mentale rappresentata da una casa al rovescio "galattica", ma in bilico e aliena dal mondo che la circonda

Lo stato indipendente

Una riflessione sull'essere sospesi in una dimensione di sogno ad occhi aperti, che implica leggerezza, ma anche inquietudine sull'incapacità di creare qualcosa di concreto

Le Reveur

L'apparato digerente 

Cogito ergo doom

La previsione del passato

Nelle fotografie di MoMaz, l’uomo è assente, ma la sua assenza ha regalato la possibilità agli altri animali, di ottenere una pacifica vendetta e di riprendersi un mondo che una volta era loro.

Torino

Doors

As above, so below

In my own image

The Landlord

The party

Reflecting

Nelle fotografie di MoMaz, l’uomo è assente, ma la sua assenza ha regalato la possibilità agli altri animali, di ottenere una pacifica vendetta e di riprendersi un mondo che una volta era loro. 

Forbidden love

uno dei tre quadri esposti nel 2023 all'Arthotel di Malta per una mostra sui Vodeo game, i pittori dovevano ispirarsi per questi quadri sui video game che tipo di pittura si potrebbe percepire attraverso questi giochi che sono una forma di comunicazione.

connessioni

questa è una delle tre opere che sono state esposte  al Arthotel di Malta nel 2023 per presentare una mostra che aveva come tema l'arte attraverso i video game. I pittori dovevano ispirarsi per fare il quadro usando come spunto i video game.

Connessioni

SONO DENTRO DI NOI LE FORME EMOZIONALI CHE REGGONO LE NOSTRE IDENTITA. SONO SCURE PERCHE' IL PASSATO CI BLOCCA E LA LUCE CHE SI VEDE IN CERTI PUNTO E' LA SPERANZA DI USCIRNE

ULTIMI RICORDI

...QUANDO LE ENERGIE COMUNICANO FRA DI LORO E DIVENTANO UN TUTT'UNO

OSMOSI

Golden2024

Eros & Thanatos

last forever 3

last forever 2

last forever 1

di Andrea Gambino

sulla mia strada

la mia fermata?

e questo?

Una panchina incasinata, su una tela incasinata, per un bacio incasinato, come lo sono tutti i baci 

messy bench

REDCAN propone un viaggio verso la consapevolezza. La scala dorata si eleva dalle rovine, simbolo di trasformazione, mentre la figura femminile incarna il peso del cambiamento. Oggetti abbandonati suggeriscono l’urgenza di un’etica condivisa e invitano a riflettere sulla responsabilità collettiva

REDCAN-OLTREILROSSO

Echi Transitori è un trittico che narra una storia: prima un coniglio dorato fra un uomo e una donna simboleggia sorpresa; poi solo oggetti abbandonati. Infine uno scarafaggio, simbolo di resilienza. L'opera riflette sulla transitorietà delle connessioni umane e la resilienza vitale

Echi transitori

Metamorfosi, La Spirale della Vita, usa la spirale di Fibonacci per raffigurare l'evoluzione sulla Terra, dai rettili agli esseri umani, evidenziando il mutamento incessante. Gli esseri si trasformano in homo digitalis , in cyberman, simboleggiando un ciclo continuo di trasformazione e adattamento.

Metamorfosi La Spirale della Vita

Aritmie: Cardiogrammi Urbani ritrae skylines urbane come cardiogrammi, culminanti in un "piatto" che simboleggia la morte delle città. La ragnatela con un ragno rosso aggiunge simbolismo, rappresentando infrastrutture e cambiamenti urgenti. Invita a riflettere su sostenibilità e resilienza urbana

Aritmie - Cardiogrammi Urbani

Breve viaggio nell'oscurità riflette sulle incertezze e i rischi di un viaggio ignoto, simbolico della vita stessa. Senza certezze su destinazione, durata, compagnia, la ricerca della luce rappresenta il percorso verso la consapevolezza. Attraverso lo spazio buio e imprevedibile, emerge la saggezza.

Breve viaggio nella oscurità

L’Okapi e le Stelle unisce tarocchi e fotografia per riflettere sulla diversità. Al centro, un raro okapi è circondato da colori vivaci, che contrastano con le carte in tonalità seppia. L'ambientazione cosmica, simboleggia l'unicità di ogni individuo, e celebra la connessione tra terreno e celeste.

L’Okapi e le Stelle-Un Racconto di Anime

Cicatrici Urbane esplora l'interazione tra natura e urbanizzazione. Mostra una foresta avvolta nella nebbia, sopra cui linee rosse delle skyline di città globali creano contrasto, simbolizzando l'impatto umano. L'opera invita a riflettere sullo squilibrio tra sviluppo e conservazione ambientale.

Cicatrici Urbane

Una mano emerge dall’oscurità, lasciando cadere una lacrima bianca su uno scenario urbano rosso. Una foglia verde accanto simboleggia la lotta tra natura e città. L'opera riflette sulla solitudine urbana, la bellezza nel caos e l'impatto dell'urbanizzazione, suscitando emozioni complesse. 

Lacrime Urbane

Esplorazione della relazione tra umanità e meccanicizzazione. La linea rossa rappresenta il percorso vitale, mentre figure ambigue mettono in dubbio l'identità umana. Fulmini e skyline contrastano natura e città. Uno scarafaggio simboleggia resilienza. Una riflessione su modernità e autodefinizione.

Metamorfosi urbana

L’opera mostra silhouette nere su una scalinata, fiori colorati emergenti dalle teste, simboli di pensieri ed emozioni. Questi fiori suggeriscono crescita. Un orecchio collega due figure, enfatizzando la comunicazione per la connessione umana e naturale. L'opera trasmette speranza tramite l’ascolto

Attesa di fioritura

Danza della Vita esplora l'esistenza umana con figure simboliche in paesaggio rurale. La narrazione include spiritualità, lavoro, innocenza, sogno, gioia e preghiera. Il terreno arato simboleggia la continuità della vita. Una riflessione sulle fasi della vita e celebrazione della resilienza umana.

Danza della vita

L’opera, ispirata al Gioco dell’Oca, riflette sul percorso della vita. La spirale del gioco simboleggia un cammino iniziatico verso l'unità. L'oca rappresenta una guida spirituale. Ogni segmento del gioco riflette un’esperienza, invitando a esplorare il significato profondo della nostra esistenza.

Il Gioco dell’Oca Un Viaggio Iniziatico

L'immagine raffigura una pista d'atletica con silhouette bianche che simboleggiano l'evoluzione della locomozione umana, dal correre al volare. La competizione e il desiderio umano di successo si contrappongono all'eternità del cosmo, riflettendo su fragilità e destino comune nell'universo.

Il Sorpasso Cosmico

L'opera mostra un bambino su un campo erboso sotto un cielo azzurro, dominato da una roccia fluttuante. Questo contrasto stimola riflessioni su isolamento e contemplazione. La roccia sospesa simboleggia sfide future. L'opera esplora il rapporto tra pesantezza e leggerezza, solitudine e introspezione

Sogni di Gravità

Onde di Matrioske fonde la potenza dell'oceano con l'evoluzione umana. Matrioske, a spirale all'interno di un'onda, simbolo di diverse fasi della vita, creano contrasto di colori ed equilibrio visivo. Si celebra la bellezza e complessità della vita, e il percorso evolutivo individuale e universale.

Onde di matrioske

L’Ultimo Respiro riflette temi ambientali e solitudine esistenziale. L’albero spoglio emerge dall’acqua come un S.O.S., simbolo della lotta della natura contro l’uomo. La calma ingannevole dell’acqua e il cielo sereno contrastano con la crisi ecologica. La libellula rossa simboleggia resilienza.

L'ultimo respiro

“Messaggeri del Cosmo” fonde architettura classica e universo. Un edificio fluttuante con statua rappresenta saggezza antica. Un asteroide simile a Oumuamua porta frammenti di storia. L’opera riflette sulla fragilità umana e la ricerca di significato nell’universo

Messaggeri del Cosmo

Ogni giorno, imprevedibilmente,  qualcuno lascia la folla brulicante sulla terra. Il tabellone degli annunci mortuari registra questo passaggio regalando a tutti un momento di gloria, quella gloria a volte così tanto desiderata,  prima del ritorno alla natura cosmica dell'universo 

di osvaldo gaiotto

Momenti di gloria- Collezione primavera-estate 2023

Ri.fiuti.speciali è un progetto fotografico spontaneo. Parafrasando gli oggetti a reazione poetica di Le Corbusier, alcuni rifiuti producono pensieri divergenti e divaganti. Nasce da una difficoltà: l’insicurezza patologica nell’esprimere la propria opinione nell'odierna mancanza di tempo di ascolto

T-rex

Scarpetta

Scarpe

Palloncino

Orso gigante

Don't Analyse

Caramella pride

Buona Pasqua

Bambolina

A volte nella vita ci si sente come in balia delle onde, sballottati e insicuri, un salvagente può aiutarci a superare le  inevitabili difficoltà, ma la vita è breve e va vissuta pienamente, i sogni vanno inseguiti. Sul fondo è inciso il testo di "Carpe diem" di Whitman.

La vita è un'avventura

"E' tardi!" dice il coniglio di "Alice nel Paese delle Meraviglie", qui rappresentato da un coniglietto di peluche accompagnato da un orologio da taschino, ma la lumachina che vi striscia sopra invita a prendere la vita con calma per godere di ogni momento. Il testo del racconto è inciso attorno. 

Tempus fugit

Quest'opera è un autoritratto dell'artista, il contesto è sereno, sul contorno del quadro è inciso il testo della canzone "Feeling good", la posizione è rilassata, ma il volto vagamente corrucciato fa capire che dietro l'apparenza si nasconde un fermento interiore.

Calma apparente (Autoritratto)

I giochi all'aria aperta, il senso di libertà nel vedere il mondo dall'alto, un ragazzino che si arrampica su un albero, come non collegarlo al protagonista de "Il barone rampante" di Italo Calvino? Il testo è inciso in oro nell'angolo in basso a sinistra.

Il barone rampante

Una giornata estiva, il suono di una canzoncina nell’aria, la spensieratezza
dei giochi infantili che fanno andare lontano con la fantasia.
L’opera è stata ispirata da una canzoncina francese
per bambini il cui titolo è proprio “Le petit navire”.
Il testo della canzoncina è inciso sullo sfondo.

Le petit navire

Con quest'opera l'artista ci riporta all'atmosfera del Natale della nostra infanzia.

di     

Giocattoli, 3

La barchetta, messa per gioco in una pozzanghera, potrà galleggiare solo fino a quando la pozza d'acqua non si sarà asciugata, a simboleggiare la velocità con cui possono cambiare le cose nella vita.

Fugacità

Con quest'opera l'autore vuole riportarci alla semplicità e alla spensieratezza dei giochi dell'infanzia, il piccolo aeroplanino traccia una scia che sembra ripulire il cielo grigio.

Prato ed aeroplanino, 2

Quest'opera si ispira al racconto di H.C. Andersen "Il soldatino di stagno", esprime la volontà di non arrendersi mai di fronte alle difficoltà, quella che oggi chiamiamo resilienza.

Il soldatino di stagno

Il progetto Liquid Arts del CollettivoFuoco16 si distingue per la sua capacità di trasformare un processo semplice in un'esperienza visiva complessa. Utilizzando inchiostri stilografici in acqua, il CF16 fotografa l'evoluzione delle loro forme mentre creano immagini simili alle macchie di Rorschach.

PARATISSIMA VENTI - Unpredictable

Scopri i partecipanti alla mostra UNPREDICTABLE, esposta in occasione della ventesima edizione di Paratissima Torino 2024, presso gli UFFICI | SNOS. Mostra a cura di Roberta Bani e Alice Selvatico.

Andrea Olivazzo

SOCRATE'

Barbara Pellandino

Elisa Borella

Filippo Zanella

Marco Chiazzolino

Norman Sgrò

Riccardo Fissore

MoMaz

VALERIANO

Andrea Gambino

osvaldo gaiotto

Ri.fiuti.speciali

Elisabetta Da Roit

CollettivoFuoco16

Alessandro Accossato

Matelier

Lilly

Stefano Scarafia

Lotis.Art

Marzio Canaro

Live Wood Sculture

StivArt

PitturaIstintiva

Francesca Calzolari

lodoviv

Denisa Sufa

MP

LaPsicoRob

Enifre

Mariia Baskal

Marjan Moghaddam

AAPAP

polpettahh

Simona

SHIRO

diego baldoin

Matteo Cervone

Flavio Zilli

Olga Zuno

Marco Imperiale

Pasly

Ángel Hernández

Wonderfabrique

Mariangela Artese

Davide Camattari

KIM COLACE aka S H I N E

Alfredo Colleoni

POP ART LOVE

Philippe De Frank

Carla Massimetti

Marco Marcarelli

Giulia Venus

Marco Brenna

Deborah Rushton

Janusz

Laura Pagliai

ILDA75

Simona Ghigo

Heart of Earth

Nera Luce Blood art Photography

Grazia teresa Salierno

Circolo Culturale "ARS ET LABOR"

Nicole Pogliano