Scopri gli artisti selezionati per la sezione Multiversity di Paratissima Torino 2019

Metafora sulla capacità di vivere secondo le nostre passioni e il mondo interiore che ci siamo creati contro tutto ciò che di male ci assedia.
Un omino in tuta spaziale simboleggia questo concetto di autoprotezione contro ciò che ci ostacola e limita; come l'ignoranza e la stupidità di molta gente.

COSMONAUTA 09

Metafora sulla capacità di vivere secondo le nostre passioni e il mondo interiore che ci siamo creati contro tutto ciò che di male ci assedia.
Un omino in tuta spaziale simboleggia questo concetto di autoprotezione contro ciò che ci ostacola e limita; come negatività che le persone tossiche portano.

COSMONAUTA 08

Metafora sulla capacità di vivere secondo le nostre passioni e il mondo interiore che ci siamo creati contro tutto ciò che di male ci assedia.
Un omino in tuta spaziale simboleggia questo concetto di autoprotezione contro ciò che ci ostacola e limita; come la noia e il chiacchiericcio a sproposito.

COSMONAUTA 07

Metafora sulla capacità di vivere secondo le nostre passioni e il mondo interiore che ci siamo creati contro tutto ciò che di male ci assedia.
Un omino in tuta spaziale simboleggia questo concetto di autoprotezione contro ciò che ci ostacola e limita; come le preoccupazioni e la malinconia.

COSMONAUTA 06

Metafora sulla capacità di vivere secondo le nostre passioni e il mondo interiore che ci siamo creati contro tutto ciò che di male ci assedia.
Un omino in tuta spaziale simboleggia questo concetto di autoprotezione contro ciò che ci ostacola e limita; come la tristezza e il malessere.

COSMONAUTA 05

Metafora sulla capacità di vivere secondo le nostre passioni e il mondo interiore che ci siamo creati contro tutto ciò che di male ci assedia.
Un omino in tuta spaziale simboleggia questo concetto di autoprotezione contro ciò che ci ostacola e limita; come il disagio e l'ansia.

COSMONAUTA 04

Metafora sulla capacità di vivere secondo le nostre passioni e il mondo interiore che ci siamo creati contro tutto ciò che di male ci assedia.
Un omino in tuta spaziale simboleggia questo concetto di autoprotezione contro ciò che ci ostacola e limita; come le provocazioni e i pregiudizi.

COSMONAUTA 03

Metafora sulla capacità di vivere secondo le nostre passioni e il mondo interiore che ci siamo creati contro tutto ciò che di male ci assedia.
Un omino in tuta spaziale simboleggia questo concetto di autoprotezione contro ciò che ci ostacola e limita; come la demotivazione e l'alienazione

COSMONAUTA 02

Metafora sulla capacità di vivere secondo le nostre passioni e il mondo interiore che ci siamo creati contro tutto ciò che di male ci assedia.
Un omino in tuta spaziale simboleggia questo concetto di autoprotezione contro ciò che ci ostacola e limita; come la routine e la monotonia quotidiana.

COSMONAUTA 01

Visione onirica di un multiverso raggiungibile attraverso i sogni.. o attraverso gli incubi. A volte anche le cose più comuni assumono tutta un'altra prospettiva.. più singolare, più inaspettata, più affascinante o più inquietante.. 

VISIONI IN SEQUENZA DA UN'ALTRA DIMENSIONE

 (Acrilico su Tela. 60x60cm. 2023. Serie Levels 4di4).
La scelta di osare (immagine al positivo) contro la rinuncia a priori (immagine al negativo).
Il rischio di perdersi inaspettate svolte...

NEVER BACK

Il coraggio di spingersi verso l'ignoto per raggiungere i nostri obiettivi, compresi tutti i rischi . I Coins non rappresentano necessariamente il denaro, ma ogni nostra ambizione personale.
L'ambientazione è stata ispirata anche da una leggera curvatura del telaio stesso utilizzato per dipingerla.

UNKNOW

Metafora sul concetto di tentare e ritentare.. Non scoraggiarsi degli insuccessi per arrivare allo scopo.. anche arrivandoci al pelo.

TRY AGAIN!

Sequenza che richiama il concetto di curiosità. Quando essa ci spinge ad affrontare situazioni rischiose, ma che con un attimo di attenzione è possibile affrontare e superare.

CURIOSITY

Dalla Serie "LINEE". 3di6. Due linee verticali sembrano voler chiuderci.. isolarci. Il grigiore di una reclusione che spesso la quotidianità ci porta a vivere.

STAY

Dalla Serie "LINEE". 6di6. Una linea orizzontale che riprende il suo percorso così bruscamente interrotto e ostacolato precedentemente. Il colore è quello che considero più vivace e folle.. e quindi finalmente liberatorio. 

HOPE

Dalla serie "LINEE". 4di6. Linee orizzontali fermate da linee verticali. La situazione più brutta è evidenziata qui dalla colorazione al negativo. Le domande sul domani.. e l'orizzonte appare più chiuso che mai, facendoci sentire piccoli piccoli.

NEGATIVE

Dalla serie "LINEE". 1di6. Una linea orizzontale prosegue seguendo una sua normale direzione. Una normalità evidenziata da un rassicurante color arancio. Un vecchio videogioco come metafora dello scorrere della vita con i suoi imprevisti.

NORMALITY

Fotogrammi in sequenza di un celebre cortometraggio animato per far incontrare due linguaggi artistici: Pittura e Cinema d'Animazione.

SEQUENZA D'INCONTRO TRA DUE ARTI

Gettare la maschera della cosiddetta "normalità" per riscoprire la forza nella propria cosiddetta "diversità". Una linea verticale che si tratteggia all'improvviso per poi riprendere la propria direzione simboleggia la titubanza che può sorgere prima

MASCHERA ABBATTUTA

Title and central piece for this year's exhibition. All dreaming of Euphoria 2024
Titolo e pezzo centrale della mostra di quest'anno. Tutti sognano Euforia 2024

EUPHORIA

Eat Sleep Rave Repeat

Daisy

A knot, a link, a connection or attachment.
Un nodo, un collegamento, una connessione o un attaccamento.

Nodo

Il filo rosso del destino (運命の赤い糸 Unmei no akai ito) è una leggenda popolare di origine cinese diffusa in Giappone. Secondo la tradizione ogni persona porta, fin dalla nascita, un invisibile filo rosso legato al mignolo della mano sinistra che lo lega alla propria anima gemella. 

di Deborah Rushton

Destino

Un viaggio imprevedibile e spontaneo di cambiamento e rinnovamento

Metamorfosi

Un mandala di pensiero, mindfulness, consapevolezza, volo e movimento

Volare

Un dipinto monumentale ma pacifico e meditativo che riflette calma e armonia

Armonia

Chiarezza 

Determinazione 

Lucidità 

di KETRA

ANNA ZWANZIGER

MADELEINE SMITH

LECOSECHENONTIHODETTO

OMNIA MUNDA MUNDIS

di Elena Fonti

Me & Oriana, l'infanzia

Me e Mamma, La mia adolescenza

Mamma Laura

Laura, la mamma adolescente

Zia Maria Rosa, Nonna Mela, Zia Cornelia, Trittico

Nonna Amalia

Fiore senziente #3– Da Londra a casa

Fiore senziente #2 – La fenice londinese

Fiore senziente #1 – Da Torino a Londra

Yo Soy Naturaleza

Giochiamo a biglie?

E ci sei anche tu...

Soy Naturaleza

Aura

di Mariangela Artese

Pescando tra i trabocchi

La sirenetta

Barchetta di carta

Proteggimi...

confiando en la vida

libre

guiame

Almas que se hablan

Ferrovia fantasma è un progetto fotografico che esplora una linea ferroviaria dismessa come metafora visiva della memoria che svanisce, dove ogni elemento, si carica di senso simbolico. La ferrovia emblema del passaggio del tempo, ma anche della fragile resistenza dei ricordi che svaniscono.

Ferrovia Fanstama - Testo

Ferrovia Fantasma volume 10

Ferrovia Fantasma volume 9

Ferrovia Fantasma volume 8

Ferrovia Fantasma volume 7

Ferrovia Fantasma volume 6

Ferrovia Fantasma volume 5

Ferrovia Fantasma volume 4

Ferrovia Fantasma volume 3

Ferrovia Fantasma volume 2

Ferrovia Fantasma volume 1

Il progetto Liquid Arts del CollettivoFuoco16 si distingue per la sua capacità di trasformare un processo semplice in un'esperienza visiva complessa. Utilizzando inchiostri stilografici in acqua, il CF16 fotografa l'evoluzione delle loro forme mentre creano immagini simili alle macchie di Rorschach.

Liquid Arts

Liquid Arts Volume 2 - Red

Titolo: Liquid Arts Volume 1 - Red

Titolo: Liquid Arts Volume 2 - Green

Titolo: Liquid Arts Volume 1 - Green

Liquid Arts Volume 2 - Blue

Liquid Arts Volume 1 - Blue

Realtà alternative è una critica all'utilizzo spasmodico dello smartphone ormai divenuto un filtro tra noi e la realtà che ci circonda. Tutto ciò che ci circonda ci appare sfuocato mentre appare nitido ciò che appare sul display dello smartphone. Ma siamo sicuri che ciò che vediamo sia reale?

Realtà alternative Capitolo 2

Realtà Alternative Capitolo 1

Attraverso l'uso dell'intelligenza artificiale, abbiamo esplorato l'interazione tra l'uomo e la plastica ormai entrata nell'intero ecosistema.

di CollettivoFuoco16

A Plastic Life Volume 2

A Plastic Life Volume 1

NON SENSE PHOTO PROJECT

Tulipani Digitali Capitolo VI

Tulipani Digitali Capitolo V

Tulipani Digitali Capitolo IV

Tulipani Digitali Capitolo III

Tulipani Digitali Capitolo II

Tulipani Digitali Capitolo I

Nuclear Fallout - A Life After III - Waiting

Nuclear Fallout - A Life After II - Face To Face

Nuclear Fallout - A Life After I - Alive

“Il tempo” tecnica mista su tele sovrapposti 

Il tempo

“Il tempo”tecnica mista su tele sovrapposte 

Il tempo 

“IlTempo”

“Le Eroine sono le donne che riescono a liberarsi dai condizionamenti patriarcali e sbocciare a se stesse". 

di Elena Marchesini

What's Art? (N.200)

di Susi Ricauda Aimonino

Quantum entanglement

L'azione del riscatto: io sono

Lacrima di Madre Terra

Il percorso della speranza 

L'opera decostruisce i simboli del consumismo contemporaneo, trasformando loghi e slogan in reperti archeologici. Un gesto di libertà creativa che mette in crisi le certezze visive del brand design, utilizzando l'errore informatico come metafora esistenziale. Marchi utilizzati a fini artistici.

ERROR 404: FELICITA' NON PERVENUTA

REDCAN propone un viaggio verso la consapevolezza. La scala dorata si eleva dalle rovine, simbolo di trasformazione, mentre la figura femminile incarna il peso del cambiamento. Oggetti abbandonati suggeriscono l’urgenza di un’etica condivisa e invitano a riflettere sulla responsabilità collettiva

REDCAN-OLTREILROSSO

Echi Transitori è un trittico che narra una storia: prima un coniglio dorato fra un uomo e una donna simboleggia sorpresa; poi solo oggetti abbandonati. Infine uno scarafaggio, simbolo di resilienza. L'opera riflette sulla transitorietà delle connessioni umane e la resilienza vitale

Echi transitori

Metamorfosi, La Spirale della Vita, usa la spirale di Fibonacci per raffigurare l'evoluzione sulla Terra, dai rettili agli esseri umani, evidenziando il mutamento incessante. Gli esseri si trasformano in homo digitalis , in cyberman, simboleggiando un ciclo continuo di trasformazione e adattamento.

Metamorfosi La Spirale della Vita

Aritmie: Cardiogrammi Urbani ritrae skylines urbane come cardiogrammi, culminanti in un "piatto" che simboleggia la morte delle città. La ragnatela con un ragno rosso aggiunge simbolismo, rappresentando infrastrutture e cambiamenti urgenti. Invita a riflettere su sostenibilità e resilienza urbana

Aritmie - Cardiogrammi Urbani

Breve viaggio nell'oscurità riflette sulle incertezze e i rischi di un viaggio ignoto, simbolico della vita stessa. Senza certezze su destinazione, durata, compagnia, la ricerca della luce rappresenta il percorso verso la consapevolezza. Attraverso lo spazio buio e imprevedibile, emerge la saggezza.

Breve viaggio nella oscurità

L’Okapi e le Stelle unisce tarocchi e fotografia per riflettere sulla diversità. Al centro, un raro okapi è circondato da colori vivaci, che contrastano con le carte in tonalità seppia. L'ambientazione cosmica, simboleggia l'unicità di ogni individuo, e celebra la connessione tra terreno e celeste.

L’Okapi e le Stelle-Un Racconto di Anime

Cicatrici Urbane esplora l'interazione tra natura e urbanizzazione. Mostra una foresta avvolta nella nebbia, sopra cui linee rosse delle skyline di città globali creano contrasto, simbolizzando l'impatto umano. L'opera invita a riflettere sullo squilibrio tra sviluppo e conservazione ambientale.

Cicatrici Urbane

Una mano emerge dall’oscurità, lasciando cadere una lacrima bianca su uno scenario urbano rosso. Una foglia verde accanto simboleggia la lotta tra natura e città. L'opera riflette sulla solitudine urbana, la bellezza nel caos e l'impatto dell'urbanizzazione, suscitando emozioni complesse. 

Lacrime Urbane

Esplorazione della relazione tra umanità e meccanicizzazione. La linea rossa rappresenta il percorso vitale, mentre figure ambigue mettono in dubbio l'identità umana. Fulmini e skyline contrastano natura e città. Uno scarafaggio simboleggia resilienza. Una riflessione su modernità e autodefinizione.

Metamorfosi urbana

L’opera mostra silhouette nere su una scalinata, fiori colorati emergenti dalle teste, simboli di pensieri ed emozioni. Questi fiori suggeriscono crescita. Un orecchio collega due figure, enfatizzando la comunicazione per la connessione umana e naturale. L'opera trasmette speranza tramite l’ascolto

Attesa di fioritura

Danza della Vita esplora l'esistenza umana con figure simboliche in paesaggio rurale. La narrazione include spiritualità, lavoro, innocenza, sogno, gioia e preghiera. Il terreno arato simboleggia la continuità della vita. Una riflessione sulle fasi della vita e celebrazione della resilienza umana.

Danza della vita

L’opera, ispirata al Gioco dell’Oca, riflette sul percorso della vita. La spirale del gioco simboleggia un cammino iniziatico verso l'unità. L'oca rappresenta una guida spirituale. Ogni segmento del gioco riflette un’esperienza, invitando a esplorare il significato profondo della nostra esistenza.

Il Gioco dell’Oca Un Viaggio Iniziatico

L'immagine raffigura una pista d'atletica con silhouette bianche che simboleggiano l'evoluzione della locomozione umana, dal correre al volare. La competizione e il desiderio umano di successo si contrappongono all'eternità del cosmo, riflettendo su fragilità e destino comune nell'universo.

Il Sorpasso Cosmico

L'opera mostra un bambino su un campo erboso sotto un cielo azzurro, dominato da una roccia fluttuante. Questo contrasto stimola riflessioni su isolamento e contemplazione. La roccia sospesa simboleggia sfide future. L'opera esplora il rapporto tra pesantezza e leggerezza, solitudine e introspezione

Sogni di Gravità

Onde di Matrioske fonde la potenza dell'oceano con l'evoluzione umana. Matrioske, a spirale all'interno di un'onda, simbolo di diverse fasi della vita, creano contrasto di colori ed equilibrio visivo. Si celebra la bellezza e complessità della vita, e il percorso evolutivo individuale e universale.

Onde di matrioske

L’Ultimo Respiro riflette temi ambientali e solitudine esistenziale. L’albero spoglio emerge dall’acqua come un S.O.S., simbolo della lotta della natura contro l’uomo. La calma ingannevole dell’acqua e il cielo sereno contrastano con la crisi ecologica. La libellula rossa simboleggia resilienza.

L'ultimo respiro

“Messaggeri del Cosmo” fonde architettura classica e universo. Un edificio fluttuante con statua rappresenta saggezza antica. Un asteroide simile a Oumuamua porta frammenti di storia. L’opera riflette sulla fragilità umana e la ricerca di significato nell’universo

Messaggeri del Cosmo

Ogni giorno, imprevedibilmente,  qualcuno lascia la folla brulicante sulla terra. Il tabellone degli annunci mortuari registra questo passaggio regalando a tutti un momento di gloria, quella gloria a volte così tanto desiderata,  prima del ritorno alla natura cosmica dell'universo 

di osvaldo gaiotto

Momenti di gloria- Collezione primavera-estate 2023

Digital Graffiti con uno strato di plexiglass inciso, un secondo strato di plexiglass dipinto in acrilico e uno strato di cartone con cielo in acrlico. Una fonte di luce led che varia i colori  e fonde i tre strati conferendo una visione tridimensionale e un'atmosfera soffusa. 

Albero fiorito

Una visione vitalistica del Big Bang che si espande da un centro di luce soffusa attraverso forme circolari e colori fluorescenti in uno spazio scuro che via via si popola di stelle.

Big Bang Fluorescente

Digital Graffiti che fonde incisione e pittura attraverso una soffusa luce variabile. Le tracce effimere create nelle collisioni agli acceleratori si diffondono improvvise e imprevedibili perturbando un cielo immaginario e  perdendosi negli spazi infiniti. 

Tracce effimere su di un cielo immaginario

Digital Graffiti che attraverso una luce dinamica fonde colori fluorescenti con incisione. La creazione di particelle negli eventi cosmici genera una fioritura rigogliosa che evoca la nascita della vita. Il germoglio dal seme primordiale.

Fioritura cosmica

Digital Graffiti che unisce incisione e pittura. Rielaborando un evento reale di collisione di particelle elementari ai grandi acceleratori nasce la Chiocciola Quantistica, un animaletto che prende vita dall'infinitamente piccolo. 

Chiocciola Quantistica

Digital Graffiti che fonde incisione e pittura attraverso la diffusione di luce che cambia colore nel tempo. L'opera producendo un'atmosfera fluida e dinamica ci riporta alla nascita dell'Universo come uno scorrere  leggero del tempo e dello spazio verso la vita.

Fluo Big Bang

Digital Graffiti della serie Techno-Romantics. Una visione mutevole tra sogno e realtà virtuale in un'atmosfera tecnoromantica dovuta a una luce soffusa e dinamica  che permea l'immagine. 

Sogno lucido

Digital Graffiti della serie Particles. Nell'era tecnologica i graffiti rupestri del Neolitico sono sostituiti dalle tracce rielaborate del mondo microscopico delle particelle elementari e incise su plexiglass. La luce diffusa e variabile dei led si diffonde creando un'atmosfera dinamica e intensa. 

Digital Graffiti: Samsara

Digital Graffiti della serie Particles. Come moderni graffiti rupestri queste tracce anziché essere incise sulla roccia rielaborano gli effetti delle collisioni tra le particelle elementari diffondendosi nel plexiglass atrraverso una luce di differenti colori.   

Digital Graffiti: Melanconia

Prima tavola dei Digital Graffiti,  esposta per molti anni al Cern di Ginevra.  L’idea dei Digital Graffiti nasce dall’analogia tra i graffiti rupestri del Neolitico e le tracce delle particelle create dalle collisioni negli acceleratori. 

Digital Graffiti

Una delle 8 opere inedite della seconda serie di Gattifoglio realizzata nel corso del "the 100 day project 2023". 
Gattifoglio è una creatura surreale che unisce le caratteristiche delle piante, in questo caso fiori,  e felini.

Multiversity exhibition

Scopri gli artisti selezionati per la sezione Multiversity di Paratissima Torino 2019

Davide Camattari

Deborah Rushton

KETRA

Elena Fonti

Mariangela Artese

CollettivoFuoco16

Saka

Elena Marchesini

Susi Ricauda Aimonino

osvaldo gaiotto

Bruno Alessandro

A Yulia Korneva

Carlo Massobrio

Iropeinto

Matteo D'Adda

Federico Ganna

Rossella Eula

Paolo Repetto

Maria Chiara Piglione

Mariell

MILENA BUZZONI

Silvia Bosio

Andrea Mori

Roberta Cuzzola

Anna Torre Pietre Scolpite

Marzio Canaro

stefanozaratin

Resonance

marta gritella

Jagod

Carlotta Marchigiano